“看,多朋克。”杨鸣打开微信,放大自己的头像,这是他在ICPunks这个NFT项目中获得的一个形象。
去年9月ICPunks上线时,在某开源社区工作的杨鸣,直接拿到了“白名单”权益,拥有了这个NFT头像的空投机会,“没花一分钱”。
不过,这样“免费”的机会并不多,日常除了追寻NFT热度外,杨鸣也会“跟风买买”,一番数算,他在NFT交易中已经花费了大几万块钱。据其介绍,多数时候,只要觉得好看或看起来不错的NFT,他都会去“剁手”。
2022年1月1日,明星周杰伦创立的时尚品牌,就与去中心化娱乐平台Ezek联合发起了一个PhantaBear的NFT项目,通过发布10,000个算法生成的数字收藏品,吸引着包括杨鸣在内的追星族及NFT收藏者们的关注。
据悉,上述项目中的每只幻象熊都有“星星眼”,还会有其他特征,并能为主人解锁不同的、独特的访问级别和特权。
即便不是NFT收藏者,作为“周董粉丝”的杨鸣,在每枚PhantaBear售价为0.26ETH时,本想轻松“剁手”,不曾想价格飞快飙升至7.87ETH,后又迅速回落,“类似炒鞋的那种感觉。”
尽管心动,但这个项目“过山车”式的价格变化,让杨鸣望而却步。
数据:Upbit的现货交易量首次超过Coinbase和OKX:金色财经报道,CCData发布的数据显示,韩国加密货币交易所Upbit的现货交易量首次超过Coinbase和OKX。7月份,Upbit现货交易量增长42.3%,达到298亿美元。另一方面,Coinbase和OKX的交易量下降了11.6%和5.75%,分别为286亿美元和290亿美元。报告称,市场的最新转变使Upbit成为继币安之后按交易量计算的第二大交易所。[2023/8/3 16:17:05]
富人游戏?
作为非同质化代币,NFT本是币圈名词,它是如何与艺术品碰撞出火花的呢?
这要从一场拍卖会说起。成立于1766年的英国拍卖行佳士得,去年3月11日晚于线上拍卖了作家Beeple创作的一幅纯数码艺术品《每一天:前500天》,最终竟以6934.6万美元成交。
此举不仅打破了世界拍卖纪录,其中的拍品形式也让NFT数字藏品走进了大众视野。
佳士得方面相关人士告诉记者,数字艺术早在上世纪中期就已萌芽,但在当时仍存在被复制的窠臼,直到NFT加密认证技术的融入,才让艺术家的创作变得“独一无二”,并且可以被溯源、识别、展示甚至流转交易。
一组数据显示,在全球拍卖市场引入NFT之后,整个2021年通过NFT数字藏品的拍卖,佳士得共获得了近1.5亿美元的收入。
在佳士得进行的NFT相关艺术品拍卖会中,明星余文乐就曾在去年9月参与其中,将自己的NFT藏品进行拍卖。据悉,余文乐算是涉足NFT领域的文娱圈“大玩家”,他个人收藏有79个NFT作品,其Twitter头像更是花费高达120个ETH,约合275万元人民币购入的CryptopPunks。
Aave已在Goerli、Mumbai、Optimism和Arbritum测试网上部署V3.0.1版本:据官方推特,DeFi协议Aave已在Goerli、Mumbai、Optimism和Arbritum测试网上部署V3.0.1版本,想进行测试项目方和开发人员可在官网链接测试网模式。
此前金色财经报道,Aave团队成员0xGraham.lens称,Aave V3可能会于本周在以太坊主网上推出。[2023/1/19 11:20:20]
早在周杰伦带火幻象熊之前,由一万个猿猴头像NFT组成的以太坊独立数字收藏品BoredApeYachtClub,也十分火爆。NBA球星库里就曾花费55ETH购买了这样一个BAYC的猿猴NFT头像。
一个头像,作价如此高昂,瞬时间NFT数字藏品被冠以“富人的游戏”说法。对此,NFT收藏家于蒙予以否认。
“最早它的价格非常便宜。”于蒙发现,基于流量效应,越来越多的粉丝会跟随文体明星而喜欢某个IP形象,从而带来“换手率提升,钻石手变多,最后达成了共识”。不难从上述一些NFT项目中看到,持有人的身份地位变高,从而让相关NFT艺术品的“地板价”飙升。?
一个头像能卖到上百万元,“像换了一种明目的数字代币。”360集团创始人周鸿祎今年初曾接受经济观察网记者采访,谈及基于NFT进行的数字艺术品交易时,他表示,“我也挺迷惑的。”
面对新概念,周鸿祎不是没有研究,他理解的是,在元宇宙这样一个高度化的数字系统中,囊括着社交关系、虚拟身份、NFT数字收藏品等新的形式。但之于艺术品,他觉得,“之所以有价值,背后有两点不可忽略,一是稀缺,二是它有转售的价值。”
马斯克:现在还不知道推特的CEO是谁:10月30日消息,特斯拉CEO马斯克表示,现在还不知道推特的CEO是谁。
此前报道,埃隆·马斯克计划担任推特的首席执行官,还计划取消针对推特用户的永久封禁政策。[2022/10/31 11:59:05]
聚焦当下的NFT数字藏品,周鸿祎发现很多并非一人独自拥有,甚至可以复制多份,这让他对于NFT数字藏品的商业逻辑存疑。
泡沫背后
“现在被炒作了。”定居新加坡的数字艺术领域从业者张茹馨认为,基于NFT来进行数字艺术品交易的形式,没有任何问题,但当下“有一些泡沫存在”。
她建议普通买家在竞拍或购入一些NFT艺术品时,仍要有诸多考量的标准:是不是真得喜欢,艺术家是否有前途,这一艺术品后期的延伸性如何,有没有市场前景等。
张茹馨以前的工作多是做一些广告招贴的小册子,或做短视频服务于各种电影、游戏等。虽不像传统艺术作品,可以被放在美术馆展览或进入拍卖行拍卖,但“数字艺术是一种服务于其他产业的应用艺术。”
直到NFT出现后,张茹馨意识到,数字艺术变了,“变成了一个独立,且可拍卖、交易的艺术品”。另外,NFT艺术品或头像,让人们不再受地域局限,“不是非得去佳士得、苏富比这样的拍卖行”,任何人都能够进行拍卖或交易买卖,甚至除了设计的艺术品,收藏品,连文字、音乐等内容都可以进行NFT认证,作为数字艺术品售卖。
10KTF Combat Crate系列NFT销售额突破130万APE,约合1000万美元:8月13日消息,基于游戏故事驱动的NFT项目10KTF在最新的 10 KTF Combat Crate NFT系列销售中获得超130万枚APE收入,约合 1000 万美元。
Combat Crate NFT持有者可以在10KTF游戏化PFP活动平台Battle.town上兑换装备,目前 10KTF 支持的 PFP 项目包括:0N1 Force、10KTF Gucci Grail、Bored Ape、Kennel Club、Bored Ape Yacht Club、Cool Cats、GREMPLIN 的 CrypToadz、Forgotten Runes、Wizards Cult、Gutter Cat Gang、Meebits、Moonbirds、Mutant Ape Yacht Club 、Nouns、Pudgy Penguin、Wolf Game、World of Women和World of Women Galaxy。(Blockster)[2022/8/13 12:22:31]
像Twitter首席执行官杰克·多西就把自己的第一条推文进行了NFT不可替代的技术标记,以290多万美元的竞价拍卖;特斯拉创始人埃隆·马斯克也对外宣布,要将自己的推文作为NFT出售,最高出价超过110万美元……
“NFT可以让作品或艺术品成为数字资产,像实物资产一样进行买卖。”如今的张茹馨,主要设计由客户按照自己形象定制的NFT头像,她会参照相关人物特征进行绘制,再将作品上传到OpenSea平台上,上链、交易。
研究:当前的元宇宙仍然不适合远程工作:金色财经报道,本月早些时候发布的一项研究发现,使用当今可用的工具在虚拟世界中工作可能会降低员工的生产力,并增加他们与远程工作相关的挫败感和焦虑感。11% 的研究参与者感到非常不适,以至于他们甚至无法在研究中完成一天,导致他们的任务不完整。科堡大学、剑桥大学、滨海边疆区大学和微软研究院的研究人员最近进行的一项研究描绘了这个问题,这份题为“量化在 VR 中工作一周的效果”的报告比较了 16 名不同员工在每周工作 40 小时的正常环境和普通虚拟世界设置中开发任务的表现。结果大多是负面的,暗示今天的虚拟世界可能仍然过于有限,无法支持基于工作的应用程序。(news.bitcoin)[2022/6/22 4:44:40]
虽然有个别的NFT艺术品被炒至以百万美金甚至亿元计,但张茹馨指出,只有极少数作品可以被炒出天价,大部分NFT艺术品是很便宜的,“老百姓、普通人都能够买到的一种价格。”
她一直以来都在OpenSea这样一家被冠以“NFT龙头”的国际交易平台上进行NFT数字艺术品展示和交易,“进行交易买卖,手续费非常低。”据其透露,平台会向她这样的卖方收取2.5%的交易手续费盈利。
受益于NFT的分布式数字账簿,张茹馨告诉记者,每个作品的交易情况、所有权和有效性都可以被跟踪。“别人买了我的作品,下次交易或每次交易时,我还都可以拿到提成。”在她看来,根据个人的购买能力,去选择合适价位的NFT艺术品进行交易、收藏,“会是一种日渐普及的艺术品交易方式。”
并非空穴来风,从OpenSea的交易规模变化中,便能窥见一二。
据OpenSea创始人德文·芬泽和亚历克斯·阿特拉的公开回忆,平台在上线初期乃至之后的长达2年时间里,活跃用户仅数千人,交易规模不过百万美元。但在2021年2月后迎来转机。
NFT市场刮来一阵春风,让大量用户涌入了OpenSea平台交易,月活一度跃升至20万人次,半年翻了50倍,过去一年的历史销售额超百亿美元。
这一运营数据的变化,发生在当今任何一个互联网平台身上,无疑会被称之为“奇迹”。当然,NFT项目平台在海外声名鹊起后,国内也逐渐告别了“踏空”状态。
先是本土的NFT中国官网在2021年5月上线,后吸引了互联网基因和先进技术融于一身的BAT大厂们,拥趸其中。
与NFT中国上线仅间隔一个多月时间,阿里巴巴便发售了4款支付宝付款码皮肤NFT,腾讯紧随其后,于当年8月推出了幻核NFT交易平台及相关的NFT内容作品。?
技术碰撞
NFT热潮下,除了互联网巨头涌动,不少在区块链领域有相关积累的平台也崭露头角。2022年1月中旬,树图区块链研究院就上线了淘派数字藏品NFT平台。
淘派上线短短不到10天,被称为“中国新锐NFT加密艺术家”的朱柒燃就在该平台上售出了15版限量的《AWamanMakesAPlan》,当然,其价格并非“高不可攀”,“每一幅1000元人民币。”
朱柒燃曾在去年5月成为首位在宋洋美术馆举办个展的NFT艺术家。之所以对NFT加密艺术产生兴趣,还要回溯到她在美国留学期间,特别是2020年遭遇疫情,隔离上网课时,在教授的带领下接触到了这一全新的艺术创作形式。
后来,朱柒燃仿制了一个时下流行的“人类高质量男性”的自拍照片,发到朋友圈后受到友人喜欢,“于是我帮他mint上链,再由他收藏。”
这样一个过程,让朱柒燃发现了作品的价值,在审美与信息量之外,还有了“连接”的新维度。基于NFT技术上链的数字作品,在某一刻成为了连接的介质,“当我将其铸造上链,然后由藏家收藏后,一个在过去刷一下就可能忘记的创作,会转变成为我们共同的记忆并且永远存在。”
在收藏NFT艺术品的过程中,“个人浅薄的理解,这个形式很酷。”杨鸣觉得,派生于区块链的NFT技术,将其不可分割、不可代替、独一无二的特点融入了艺术品领域,让特定的艺术资产可以被确权,并通过相关技术进行溯源和验证。
如今,NFT已然成为艺术圈的热词。这一新技术的跨界,让“艺术领域有了一次思想迭代”。谈及NFT对于艺术创新的价值以及带动产业进入到的全新维度,朱柒燃予以肯定,但深入创作数字艺术品至今,她日渐觉得,加密艺术只是NFT应用很小的一部分。
“艺术的发展历史经由平面到立体,我们对艺术品的收藏与欣赏,也受时代、地域、文化、科技发展、社会共识等因素所影响。”朱柒燃并不怀疑,文化与艺术实现“NFT化”是包括她在内的所有创作者的福音,还是新时代藏家的必然选择,“NFT为艺术作品确权上链,保证了作品归属作者的原创性,也由上链行为,让作品充满仪式感,且永恒地记录在了互联网空间里。”
不难想象的是,“只要区块链生态永远存在,一切上链的作品也将永续长存。”朱柒燃深知,自身受益于NFT技术进行着艺术创作的再升级,“NFT技术并没有好坏之分”,她认为关键的一点是,经由技术创新,在文化设计领域的创作者与消费者们会如何使用,并设计出怎样的新玩法。
在国内某投资公司担任董事长助理的于蒙,本职工作之外,“近半年所有的业余时间都在接触NFT”。不单单投入热情,经过悉心研究,他发现这个领域“并没有那么神秘、高深。”
在接受经济观察报记者采访时,于蒙讲到,NFT本身能够很好地封装数字内容,在不需要任何认证机构的情况下,对打包好的数字内容进行确权,加之NFT本身的流动性很高,也就让数字艺术品的证伪“几乎零成本”。
上述确权、流转的价值之外,于蒙认为,艺术品上链并没有改变其艺术品的本质,NFT艺术品长什么样子,以怎样的形式出现并不是最重要的,“重要的是它背后所代表的商业逻辑。”
一个不容忽视的现实是,当前市场中,绝大部分人购买NFT艺术品,并非为了艺术收藏或趣味欣赏,反之,他们中的大多数是将藏品视为一种数字资产的投资。
“所有的商业玩法都是商家自行去施展的。”纵使当前NFT数字藏品领域被炒得火爆,于蒙依然“观摩”出了一些迹象:各个NFT项目的白名单要求越来越苛刻,有的新项目价格开始高得不合理……类比金融市场,他认为当下的NFT市场正处于牛市,“牛市意味着更高的风险和成本。”他建议相关NFT项目方要“止盈”,而对于个人投机者而言,则要避免承担过高风险。
在接受记者采访的过程中,张茹馨、朱柒燃都曾提及一个词汇——新纪元,之于她们这样的数字艺术设计师、创作者来说,NFT与文化艺术领域发生碰撞后,使得审美变得更为自由开放,选择也愈加丰富多样,尤其是NFT艺术品创作和收藏的出现,触动了艺术创新步入一个新纪元。
不可否认,NFT为数字世界带来了全新的元素,让数字艺术、数字内容得以被高效确权,甚至跨平台流转、交易,但“不是所有的艺术品都要进行NFT标识”,于蒙始终觉得,那些在线下经历时间洗礼的古董类实体艺术品,拥有着无法被电子代码取代的细节和意义。
郑重声明: 本文版权归原作者所有, 转载文章仅为传播更多信息之目的, 如作者信息标记有误, 请第一时间联系我们修改或删除, 多谢。