近日，NBA勇士队球星斯蒂芬·库里花费约18万美元买了一张NFT头像，又一次掀动了NFT热潮。
3月11日，一枚代表着艺术家Beeple作品“EVERYDAYS:THEFIRST5000DAYS”所有权的NFT在佳士得拍卖行，最终以6934.6万美元的天价售出，引起了艺术圈的强烈震动。这一场拍卖，也成为了艺术发展史上一个新的里程碑事件。
一方面，Beeple在佳士得的天价拍卖，让人担心这是否是泡沫、炒作，认为可能仅仅是昙花一现；另一方面，NFT的创作形式和社交模式又非常契合当下加密艺术开放、社群、全球化的形态，具备长期可持续发展的条件。
基于区块链技术带来的艺术新形态，也受到传统艺术圈的关注。南京书画院院长、金陵美术馆馆长、中国美术家协会版画艺术委员会委员刘春杰一直关注着NFT的发展，并思考如何将这些新技术和中国的传统文化结合起来，同时避免其金融投机属性带来的不利后果。
“NFT艺术现在很红火，但是才刚刚开始，有没有泡沫还需要时间来鉴定。一个可持续的、不伤害参与者的模式，才能实现真正的发展。如果只是为了短期圈钱撤离，就是杀鸡取卵，不可能长久。”刘春杰向《链新》表示。
瑞波CEO：最近的裁决对SEC来说是彻底失败:金色财经报道，瑞波实验室首席执行官Brad Garlinghouse坚持认为，最近美国法院的裁决代表了SEC的彻底失败，而不是赢得部分胜利。Garlinghouse在回应记者提问时表示，正如几位律师所指出的那样，SEC在所有重要的事情上都输了，而不仅仅是瑞波币上。他补充称，SEC试图将最近的裁决描绘成某种“分裂的胜利”，这是可悲的。“关于潜在的处罚问题，这要由法院来决定，而不是SEC。大家都很清楚，这个案子（的重点）从来不是关于罚款或处罚的，而是关于确立瑞波币的非证券地位。（在这个问题上）我们赢了。他们输了。（U.Today）[2023/7/16 10:57:29]
不拒绝新生事物
“我之前没有接触过NFT，对NFT还没有非常清晰的认知。但是，我也不会拒绝新生事物。”刘春杰向《链新》表示。
近期，在一位多年艺术家好友的邀请下，刘春杰开始对NFT产生了浓厚的兴趣，同意合作方尝试将其所画的数百幅鲁迅头像NFT化。
自托管闪电钱包Mutiny Wallet进入公测阶段:金色财经报道，自托管闪电钱包Mutiny Wallet已进入公开测试阶段，帮助用户控制自己的资金，而无需依赖苹果或谷歌应用商店的下载。Mutiny Wallet 表示，它利用了 Jack Dorsey 的 Block 的闪电开发套件项目，该项目为开发人员提供了对闪电堆栈各个方面的可定制控制，包括为网络进行编译的能力。[2023/7/14 10:55:47]
“在鲁迅的生前身后，有关他的美术作品不计其数，其作品的木刻插图，包括刻画他的版画数以万计。”刘春杰向《链新》介绍。
鲁迅仅仅活了56年，却有着丰富的人生经历，他不仅是文豪，还是中国木刻的导师，因他的扶持倡导，木刻艺术得以重生。值得一提的是，今年是鲁迅诞辰140周年，逝世85周年，也是鲁迅倡导新兴版画运动90周年。
刘春杰认为：“NFT不是把一个作品简单地放到网上，还是要和原来的作品有所区别，更需要特色。”
在火爆的NFT热潮下，艺术作品的创作方式也在发生潜移默化的改变。一群从社交媒体圈层出道的数字艺术家、CG和游戏程式设计师、平面与影像摄影师等，他们的海量粉丝人数与作品的规模，产出的速度与多样化，都远远超过了传统意义上的“艺术家”。一种“艺术为人人，人人皆可艺术”的新局面，似乎正在到来。
?OpenAI：将在未来几个月推出ChatGPT企业版订阅服务:金色财经报道，OpenAI表示，正在研究推出新企业版ChatGPT订阅服务，主要针对那些希望更多掌控数据的专业人士以及寻求管理终端用户的企业。“我们计划在未来几个月内推出企业版”，该公司还表示，已经引入关闭ChatGPT聊天记录的功能。（鞭牛士）[2023/4/30 14:35:09]
“人人皆可艺术，这个观点不可以进行简单的肯定或者否定。但是，不可能人人都是艺术家。艺术家需要有独特的思想、独到的见解。”刘春杰向《链新》表示。
刘春杰认为，艺术不是一个时髦的口号，也不是少数人的专利。它就是一个有别于理性思维，有别于科学的感性认识和表现世界的方式。艺术的概念很宽泛，也很包容，并不是高不可攀，也非神圣殿堂。
“人人都是思想者，每个人都应该有自己的想法，说自己的话，发出自己的声音。”刘春杰坦言，他愿意看到艺术走出书斋、走出画室，成为公共空间的艺术。
NFT短期内难以颠覆艺术圈的权力格局
报告：RippleNet自推出以来处理近2000万笔交易，价值约300亿美元:4月22日消息，在最近的一份报告中，金融科技公司Ripple透露，自推出以来，其由XRP驱动的全球专有支付解决方案RippleNet已经处理了近2000万笔交易，价值近300亿美元。Ripple网络服务的地区占全球汇款量的很大一部分，印度和墨西哥在2022年的汇款流入中处于领先地位，分别为1000亿美元和600亿美元。在过去的15年里，印度一直高居榜首。Ripple还强调将其支付解决方案扩展到全球近70个支付市场，这些市场占全球外汇市场的90%。
该报告还披露，仅在2022年第一季度，Ripple就在亚太地区处理了超过10亿美元的交易量，其中包括印度和新加坡等国家。[2023/4/22 14:19:55]
“不要说现在，在百年前，艺术和技术就已经互相关联了。技术是实现艺术一个很重要的手段、途径、媒介。”刘春杰向《链新》表示。
艺术离不开技术，不存在无技术的艺术。某种层面上看，艺术是在技术的进化下完成发展创新的。
马斯克：将在下周试行新的Twitter认证系统:金色财经报道，马斯克表示将在下周试行新的Twitter认证系统，公司账号将获得金色标志认证，政府官员将获得灰色标志认证，蓝色认证将针对个人，包括过去经过验证的账户以及新的参与每月8美元付费计划的用户。马斯克称，自新的认证系统正式上线之前将人工审核所有验证信息。（TechCrunch）[2022/11/25 20:45:26]
NFT本身是一种数字科技的运算、分配与记录技术，可以对物理存在的任何实体，建立一套独立的数字文件夹，透过区块链的分布式账本、智能合约等技术，加密成为NFT存证档案。每个非同质化通证之间是不同的，非同质化通证的实例可以是艺术品，也可以是游戏，每一个NFT的实例都是独一无二的。
已有的共识是，NFT将对传统艺术市场产生两方面的重大影响：一方面，NFT给艺术家带来了创作方式的改变，使得一些在传统艺术行业很难被非机构收藏的艺术品，可以在虚拟世界中被更容易地收藏，比如装置艺术通过VR技术被观看和收藏。
另一方面，NFT无国界、易交易的特性也大大增加了数字艺术品交易的流动性。区块链组织形式DAO的形成，使得高价格的艺术品能够被一个收藏群体的成员来共同持有，为其可持续性发展带来了新的活力。
那么，NFT技术在艺术领域的应用，是否意味着艺术界将话语权下放？在艺术生态里，那些所谓的独立策展人是否会逐渐被淘汰？
“不同时代、不同行业，公不公平都是相对的。艺术家的话语权跟他自身的影响力密切相关。从来就是店大欺客、客大欺店。”刘春杰向《链新》表示。
事实上，现存的平台并没有明确的主导性和绝对的话语权。而话语权的下放也需要一个过程的，这意味着NFT在短期内难以颠覆原有的权力格局。
警惕“全民NFT热”
NFT的美妙之处还在于，任何人、任何产品都能够直接参与交易。目前，许多国际著名的艺术家，甚至跨国大画廊、大拍卖公司，都已经进入NFT这个广阔的新市场。
3月11日，佳士得进行了史上第一次NFT艺术品的拍卖。Beeple的“EVERYDAYS:THEFIRST5000DAYS”，以近7千万美元的价格成交，成为在世艺术家作品拍卖价格的第三高。这场交易在币圈、艺术界和金融界掀起了万丈波澜。
整体而言，各界现阶段对于NFT的投资前景还是众说纷纭。
短期看来，新型的NFT艺术作品也许难以被更多人接受。由于没有既定的标准和规则，初期必然会成为少数资本的游乐园。
但是，未来它是否会成为新一代收藏家热衷的藏品？谁都无法预测。也许，随着NFT所涉及的传统行业不断增加，会掀起一股“全民NFT热”。
“艺术金融化没有错，但是不能别人。在NFT设计过程中，不能设立陷阱和圈套，否则就是搞一个暴雷一个，如当年的P2P。”刘春杰向《链新》表示。
“NFT艺术现在很红火，但是才刚刚开始，有没有泡沫还需要时间来鉴定。一个可持续的、不伤害参与者的模式，才能实现真正的发展。如果只是为了短期圈钱撤离，就是杀鸡取卵，不可能长久。”刘春杰称。
值得关注的是，NFT也不是万能的。关于传统艺术中的盗版现象同样也出现于NFT领域。更糟糕的是，加密艺术的侵权不再只是停留于图像表层的侵权，而是更深层的源代码的知识产权侵权。
“盗版永远存在，怎么办？艺术人要坚持维权，不要怕麻烦。”刘春杰回忆，他曾打过两场侵权官司，都取得了很好的结果。
艺术是生活的舞台
当下，对于什么是艺术这个问题，并没有一个权威的认证机构说了算。从历史的角度看，艺术是在探寻一种新的可能性，是在探寻人类历史在审美观念上的突破。
刘春杰出生于1965年，参加工作36年来，无论做中学老师、报社编辑、记者、也包括现在的艺术管理岗位，从未停止创作作品。创作之于刘春杰，其实就是对着生活的舞台速写，各色人等尽兴舞蹈、即兴表演，只要觉得有意思，就把它记下来。
刘春杰的作品以简朴的“木”味“刀”味使木刻版画参与时代精神的建构。他的作品曾获第五届高知县国际版画三年展佳作奖、日本国际版画会金奖、第二十届全国版画展优秀奖、英国剑桥大学“徐志摩艺术奖”等。
目前，刘春杰的职务包括南京书画院院长、金陵美术馆馆长，中国美术家协会版画艺术委员会委员，中央美术学院版画系客座教授，中央美术学院国际版画研究院副院长等。
“把生活、工作、事业糅在一起，我庆幸找到了一生的方向。”刘春杰表示。
今天，一个新的世代正在引领着新时代的美学观席卷而来。AI、VR、AR等技术进步将带来样态的丰富、审美的演化、观念的创化，有望大大促进艺术的发展和演化。与此同时，针对NFT的火爆现象，艺术圈内的主流批评质疑声浪此起彼落。
在刘春杰看来，艺术是有边界的，而且不可逾越。“艺术和技术的区别是天然的，是明显的。技术就是技术，艺术通过技术手段实现艺术目标。”
刘春杰坚信人的信念、认识、情感在艺术中的作用，但也乐见新的技术工具被运用到艺术创作中去。往大里说，“无数的人们，无尽的远方，都与我有关”。往小里说，“我总算没有旁观这件事儿，总算没有成为一个看客”。
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